गतिशील रेंज संपीड़न
सबसे पहले, इसे सामान्य "ऑडियो संपीड़न" से भ्रमित नहीं किया जाना चाहिए, जो डेटा संपीड़न है और एमपी 3 रूपांतरण जैसी चीजें शामिल करता है। हम अंतरिक्ष-बचत कारणों के लिए गुणवत्ता के संपीड़न के बारे में निश्चित रूप से बात नहीं कर रहे हैं। यदि आप यही चाहते हैं, तो एचटीजी बताएं: उन सभी ऑडियो प्रारूपों के बीच मतभेद क्या हैं?
हम एक ऑडियो ट्रैक में ध्वनि की गतिशील रेंज के संपीड़न के बारे में बात कर रहे हैं। यदि आप टीएनटी विस्फोट के बाद पिन-ड्रॉप रिकॉर्ड करते हैं, तो आप देखेंगे कि उन दो ध्वनियों की तीव्रता में बहुत बड़ा अंतर है। यही वह है जिसे हम गतिशील सीमा के रूप में संदर्भित करते हैं। अब, हमारे कान इस तरह के बड़े मतभेदों के साथ काम करने में बहुत अच्छे हैं, लेकिन ऑडियो उपकरण नहीं है। यदि आपने कभी एक युद्ध फिल्म देखी है जहां बंदूकधारी द्वारा कलाकारों की बातचीत को डूब गया था, तो आप जानते हैं कि मैं किस बारे में बात कर रहा हूं। अनुमोदित, वास्तविक जीवन में भी सुनना मुश्किल होगा, लेकिन प्रक्रिया में शामिल ऑडियो उपकरण इसे बहुत ही समझदार बनाता है। वह जगह है जहां एक कंप्रेसर आता है।
एक प्रभाव के रूप में
कंप्रेसर का भी कलात्मक प्रभाव के लिए इस्तेमाल किया जा सकता है। यह गायकों को विकृत गिटार के रूप में जोर से फुसफुसाए जाने में सक्षम बनाता है। यह परिणाम वास्तव में वॉल्यूम को समायोजित करके वास्तव में भी काम नहीं करेगा, खासकर यदि गायक अचानक चिल्लाकर सभी चीखों से फुसफुसाता है। आइए कुछ उदाहरण देखें।
बास ड्रम के लिए लगभग 0:43 पर सुनें; आप बाकी ट्रैक की वॉल्यूम ड्रॉप सुनेंगे।
हत्यारों के लाभ के लिए, मुझे लगता है कि यहां प्रभाव जानबूझकर है। जब आप बास ड्रम को 43 सेकंड के आसपास शुरू करते हैं तो आप सुन सकते हैं कि बाकी सब कुछ की मात्रा थोड़ी कम हो जाती है। यह विशेष उपयोग अक्सर विभिन्न टेक्नो-सबजेनर्स में धड़कन को सुनने के लिए सुना जाता है। यद्यपि इसका उपयोग जानबूझकर हो सकता है, यह "पंपिंग" अक्सर बुरी तरह से या अधिक संकुचित गीत का संकेत होता है
0:22 पर मुख्य गायक के उच्च-संचालित स्वर के लिए सुनो और 1:29 पर कम संचालित वाला एक।
22 सेकंड में, आप एमी ली को एक उच्च-चालित स्वर को धक्का दे सकते हैं जो चीख के करीब है, लेकिन यह म्यूट लगता है। 1:29 पर, आप स्तरित पृष्ठभूमि वोकल्स को फुसफुसाते हुए सुन सकते हैं, लेकिन वॉल्यूम सामान्य है। और, ज़ाहिर है, आप उस पंपिंग प्रभाव को सुन सकते हैं जबकि दर्शक पूरे वीडियो में क्लैप कर रहे हैं।
इन दोनों उदाहरणों से पता चलता है कि डीआरसी अलग परिस्थितियों में क्या कर सकता है, यानी किसी विशेष क्लिप पर प्रभाव के रूप में। यह स्पष्ट करना कुछ कठिन है कि इसके मुख्यधारा के उपयोग में संपीड़न का उपयोग कैसे किया जाता है।
लगातार मात्रा
डीआरसी एक अधिक उन्नत वॉल्यूम लिमिटर के रूप में अच्छी तरह से काम करता है जो क्लिपिंग से सिग्नल को रोकता है, जो ध्वनि की गुणवत्ता को विकृत कर सकता है और संवेदनशील उपकरणों को नुकसान पहुंचा सकता है। यह सार्वभौमिक रूप से ऑडियो ट्रैक को सुगम बनाने के लिए उपयोग किया जाता है ताकि जब एक तुल्यकारक लागू किया जाता है, तो आप अधिक लाभ प्राप्त करते हैं। फिल्मों में डीआरसी का भी प्रयोग किया जाता है ताकि जोरदार दृश्यों में, आप अभी भी अभिनेताओं की वार्तालाप सुन सकें, या पीड़ित की मरने वाली फुसफुसाहट अभी भी ज़ोरदार हो गई है और बंदूक के बाद उसे खत्म कर दिया गया है। हालांकि, यह अभी भी कुछ गतिशील प्रभावों को संरक्षित रख सकता है। आइए बैंड का उदाहरण लें।
ड्रम एक बैंड का वास्तव में गतिशील और समग्र जोरदार हिस्सा हैं। यदि ड्रम ट्रैक असमान है, तो यह बहुत ध्यान देने योग्य है। ड्रमर के थके हुए कहें या पूरे ट्रैक में कुछ मामूली गलतियां करें। ट्रैक के कुछ हिस्सों में दूसरों की तुलना में जोरदार बास किक होगा। एक कंप्रेसर का उपयोग करना भी इससे बाहर होगा ताकि लाइटर किक्स सामान्य लोगों की तरह ज़ोरदार हो जाएंगे, और कड़ी मेहनत थोड़ी कम हो जाएगी। शुरुआती हड़ताल को कम करके स्नैर भी टोन डाउन कर सकते हैं, इस प्रकार "क्रैक" को और अधिक प्रमुख बनने की अनुमति मिलती है।
बास गिटार पर, उच्च नोट्स निचले लोगों की तुलना में ज़ोरदार और पंचर होंगे। एक कंप्रेसर कम स्वरों को ज़ोरदार और उच्च वाले नरम रखेगा। दूसरी तरफ, जब आप उच्चारण करने के लिए थप्पड़ का उपयोग करते हैं, तो आप उन्हें बहुत अधिक तेजी से और विचलित होने से रोक सकते हैं, लेकिन फिर भी उन्हें सामान्य बास नोट्स से तेज बनाते हैं। आप यह भी बढ़ा सकते हैं कि उच्च मात्रा में नोट कितनी देर तक जारी है।
गिटारवादियों को अक्सर अपने खेल के साथ ले जाया जा सकता है।कंप्रेसर यह सुनिश्चित कर सकते हैं कि हल्के ढंग से खींचे गए या घुमावदार नोट्स प्रकाश में रहें और भारी लोग ज़ोर से बने रहें। एक निश्चित बिंदु के बाद, भारी strumming ऑडियो विकृत करना शुरू होता है। कंप्रेसर की दहलीज को सेट करना - उस पर और अधिक - इससे कम से कम प्रवेश करने वाले गिटारवादियों को ट्रैक को गड़बड़ करने से रोका जाएगा। आप टिकाऊ को भी बदल सकते हैं।
बास गिटार के समान ही नस में, गायक अपनी पिच के आधार पर ऊंचे पिचों पर ऊंचे पिचों और नरम पर जोर से गाते हैं। आप गायक के पिच को भी रख सकते हैं, बिना गायक को उनके पीछे कम या ज्यादा शक्ति डालने की आवश्यकता होती है।
इन तरीकों से, कलाकारों द्वारा प्रदर्शन में छोटे उतार-चढ़ाव को सुगम बनाने के लिए गतिशील रेंज संपीड़न का उपयोग किया जा सकता है। यह एक और समान ध्वनि की अनुमति देता है लेकिन फिर भी संगीतकारों को जानबूझकर कुछ नोट्स और कैडेंस पर जोर देने की अनुमति देता है। यह ध्वनि की गतिशील रेंज से पूरी तरह से छुटकारा नहीं पाता है, यह सिर्फ इतना बनाता है कि संगीतकार को इसमें अधिक प्रयास करना पड़ता है। यह सब लाइव शो में विशेष रूप से महत्वपूर्ण है जहां प्रदर्शन अत्यधिक परिवर्तनीय होते हैं और कलाकारों की सहनशक्ति और दिमाग के फ्रेम के प्रति अधिक संवेदनशील होते हैं।
परिचय और शेष गीत के बीच परिवर्तन पर ध्यान केंद्रित करते हुए, पहले 20 सेकंड को सुनें।
इस उदाहरण में, कैंसर बैट्स ने पूरे गीत पर गतिशील रेंज को संपीड़ित करने का फैसला किया, न कि एक विशेष ट्रैक। परिचय के अंत में करीब 14 सेकंड में ध्यान दें। गिटार ज़ोरदार है जब यह फोकस में है, लेकिन बाकी के यंत्रों में लात मारने के बाद, यह नीचे गिर जाता है और मिश्रण करता है। गीत की कुल मात्रा ' संक्रमण के माध्यम से टी परिवर्तन। आप भी कुछ पंपिंग सुनेंगे, लेकिन अन्य गीतों में उतना ही नहीं। जब तक कि यह विशिष्ट प्रभाव नहीं है जिसके लिए आप जा रहे हैं, इसे अक्सर संपीड़न का "खराब" उपयोग माना जाता है।
लगभग 0:07 पर एकल परिचय के अंत तक सुनो।
यहां, दाथ ने व्यक्तिगत उपकरण ट्रैक पर डीआरसी का इस्तेमाल किया। आप बता सकते हैं क्योंकि गीत के पहले कुछ सेकंड में गिटार एक विशेष मात्रा है, और यह बाकी गीत के माध्यम से बनाए रखा जाता है। ऊपर कैंसर बैट्स के गीत के विपरीत, दाथ का गीत जोर से हो जाता है जब अन्य यंत्र अधिक ध्यान देने योग्य राशि में आते हैं। यह "अच्छा" संपीड़न का अच्छा उदाहरण है; चूंकि फुतुरामा उद्धरण जाता है, "जब आप सही काम करते हैं, तो लोग सुनिश्चित नहीं होंगे कि आपने कुछ भी किया है।"
आखिरकार, यह आप जो चाहते हैं उस पर निर्भर करता है। पेशेवरों का कहना है कि पूरे ट्रैक पर संपीड़न का इस्तेमाल प्रत्येक व्यक्तिगत ट्रैक पर किया जाना चाहिए, फिर यदि आवश्यक हो तो अंतिम ट्रैक पर। गतिशील रेंज अच्छी है क्योंकि यह ऑडियो में फ्लेयर, न्युंस और रंग जोड़ती है। संपीड़न का उपयोग यह स्पष्ट करने के लिए किया जाता है कि जहां संगीतकार इसे चाहते हैं, और यह कहीं और भिन्नता को कम करके किया जाता है। दूसरी ओर, संपीड़न ऑडियो पर अपना प्रभाव जोड़ सकता है। कई कलाकार और यहां तक कि कुछ शैलियों का बहुमत कलात्मक प्रभाव के रूप में, एक विशिष्ट अनुभव के लिए इसका उपयोग करता है।
संपीड़न पैरामीटर्स
सीमा: यह वह स्तर है जिस पर कंप्रेसर कार्य करेगा। इसे न्यूनतम या अधिकतम मात्रा में सेट किया जा सकता है, लेकिन यह आमतौर पर एक गाइड पोस्ट के रूप में उपयोग किया जाता है जिस पर कंप्रेसर परिवर्तन को लागू करता है। इस बिंदु के बाद, वॉल्यूम में वृद्धि (या घट जाती है, अगर ऊपर की ओर बढ़ने के लिए उपयोग की जाती है) काफी कम हो जाती है।
अनुपात: यह अनुपात है जिसके द्वारा अधिक उत्पादन कम हो जाता है। एक 20: 1 अनुपात जो भी थ्रेसहोल्ड से अधिक हो जाता है उससे कम हो जाएगा, इसलिए थ्रेसहोल्ड पर 20 डीबी कंप्रेसर से 1 डीबी ओवर के रूप में बाहर आ जाएगा। चूंकि डेसिबल सिस्टम लॉगरिदमिक है, इसलिए इसका वॉल्यूम पर अधिक स्पष्ट प्रभाव पड़ता है। वास्तव में उच्च अनुपात, जैसे 20: 1, 60: 1, या अनंतता: 1, प्रभावी रूप से मात्रा को सीमित करता है।
आक्रमण: सिग्नल तुरंत कंप्रेसर द्वारा नहीं बदला जाता है; थोड़ी देर हो चुकी है हमला आपको इस देरी को नियंत्रित करने की अनुमति देता है। यह आमतौर पर मिलीसेकंड में मापा जाता है, इसलिए उच्च मूल्य संकुचित होने से पहले थ्रेसहोल्ड के माध्यम से वॉल्यूम की स्पाइक्स को अनुमति देंगे, जिससे गिटार अधिक चमकदार लगते हैं। कम मूल्य कठोर सीमित करने में मदद करेंगे।
रिलीज: संपीड़ित ध्वनि को तुरंत उनकी वास्तविक मात्रा में वापस कर दिया जा सकता है या वे लंबे समय तक दहलीज पर रख सकते हैं। रिलीज के लिए उच्च मूल्य का उपयोग करने से गिटार या बास के "बनाए रखने" में मदद मिलेगी, जिससे नोट्स को अधिक लंबे समय तक रखा जा सकता है।
घुटने: हमला यह निर्देश देता है कि कंप्रेसर कितनी जल्दी सिग्नल पर कार्य करेगा जो दहलीज से अधिक है। घुटने का निर्देश है कि उस सिग्नल पर संपीड़न कितनी जल्दी लागू होता है। एक "हार्ड" घुटने का मतलब है कि जैसे ही कंप्रेसर कार्य करता है, यह सिग्नल को पूरी तरह से संपीड़ित करता है। वॉल्यूम limiter के रूप में कंप्रेसर का उपयोग करते समय यह अच्छी तरह से काम करता है। एक "मुलायम" घुटने धीरे-धीरे पूर्ण संपीड़न का उपयोग करने के लिए निर्माण करेगा। यह संपीड़न का उपयोग करने के बावजूद प्राकृतिक ध्वनि लग रहा है।
आउटपुट: यह आउटपुट स्तर है, जिसे संशोधित किया जा सकता है।ट्रैक या सिग्नल को संपीड़ित करने के बाद, इसे अपनी पूर्ण मात्रा में वापस लाया जा सकता है या कम से कम कट किया जा सकता है।
अलग-अलग यंत्र निश्चित रूप से विशिष्ट सेटिंग्स के साथ अधिक "प्राकृतिक" लगते हैं। कुछ शोध ऑनलाइन करें और प्रयोग करने के लिए अपने कान का प्रयोग करें जब तक आपको अपनी इच्छित ध्वनि न मिल जाए। आपको खुद से पूछना है "मेरे ट्रैक की क्या ज़रूरत है?" अब जब आप जानते हैं कि गतिशील रेंज संपीड़न कैसे काम करता है, तो आप अपने लिए ध्वनि के साथ टिंकर कर सकते हैं।
यदि आप अधिक जानकारी की तलाश में हैं, तो डीआरसी पर सात स्ट्रिंग्स गिटार मंच पर एक शानदार पोस्ट है।
